13分时期的翻译,夹叙夹译的现象并不希罕。译者往往迫在眉睫要代小编发言,不少内容、意象和现象还进行了本土壤化学处理,或改写,或加上,不一而足。译者总是忍不住夹带载道的古训,习惯事先交代清楚传说的前因后果。其余,译者还在第一、第8和第10章中,各赋骚体一首。译者的那种归化,更能符合晚清读者的审美心境,弥合中西之间的咀嚼鸿沟,得到读者的心理肯定。那种方式,十多年后仍有翻译效仿。

翻译所用语言是文言,那是由尤其时期读者的科学普及期望所主宰的。清末民国初年,逐步由北魏白话转型为当代白话,最后于壹九一七年将白话定为专业官方语言。但在世纪之交,纵然白话已具雏形,“雅驯”“雅饬”的古文仍是登时文章巨公的“文化资金财产”与“象征义务”。严复和林纾的打响则取决于此,吴汝纶、周豫才、郭尚武、钱锺书等我们对此都啧啧称誉有加。到“5肆”初期,文言仍是多数译者的首要选择。

小编|袁筱壹(教育家、作者校外语大学教授)

1把深奥的古典文学作品加以通俗化,让本来从没或然类似原来的书文的广大群众得以享受人类艺术财富中的珍品,打破古典工学为少数人所占据的层面,并在继续艺术学遗产方面,为孩子们做壹些启蒙性的做事,那是何等紧要而有意义的事啊!确实也几个人写过那类通俗读物,然则能不负众望深刻浅出而不低级庸俗,并且经得住时间考验的,却如凤毛麟角。究其原因,那里肯定期存款在着这么五个争执,即能的不肯定肯,肯的又不肯定能。换句话说,对古典军事学素养高深、文笔好的大手笔未必这么“甘为孺子牛”,步下“大雅之堂”来致力那种普及工作,而令人又壹再不能够胜任。别的,向孩子普及,学识及文笔之外,还须关切子女们的成长。那就难怪1807年优异的大不列颠及英格兰联合王国小说家Charles·Lamb(177伍~1834)和她的三嫂玛丽·Lamb(1764~18四7)所合写的那部书在U.K.管理学史上占据2个十分的职位了。
流传下来的Shakespeare歌舞剧共三7个——即悲剧拾5个,正剧11个,都市剧13个。他们姐弟从中选了1玖个极端人们所通晓的,把它们改写成叙事体的散文。个中,伍个正剧(即《李尔王》、《Mike白》、《雅典的太门》、《罗密欧与Juliet》、《哈姆赖特》和《奥瑟罗》)是由查理·拉姆执笔的,其他1四篇是玛丽·Lamb改写的。180陆年,也正是他俩入手写此书那个时候的一月二十二日,玛丽在给撒拉·Stowe达尔特的信中描写了姐弟四人写此书的情景:“大家俩就如《鸣蜩夜之梦》里的赫Mia和海丽娜那样伙用一张桌子(可是并没坐在同叁个垫子上),我闻着鼻烟,他呻吟着,说其实写不出来。他总是那样说着,直到写成了又认为还算过得去。”
那两位改编者从一早先就为协调树立了叁个颇高的靶子:要尽量把原来的书文语言的精华,揉合到好玩的事中去。同时,为了保险风格的集合,幸免把莎士比亚戏剧庸俗化,他们在全书中尽量选拔1陆、17世纪的言语。
Lamb姐弟那部文章的功成名就,首先在于他们对莎剧都有深刻的商量,四人写得一手好小说,并且拥有男女的眼睛和儿女的心。他们多少人对Shakespeare时期的语言和军事学都很熟知。查理写过《Shakespeare时代的United Kingdom剧作家的小说范式》、《论莎士比亚的正剧》等诗歌。同时,小孩子管历史学在她们的上上下下写作中占有卓越岗位。他们合著过《小孩子杂文集》,玛丽写过《列斯特老婆的该校》,Charles写过《红星王和红星后》。别的,查理还曾把希腊共和国(Ελληνική Δημοκρατία)史诗《XC60》也改编成传说。自然,他的第二创作依旧是《以克赖斯特彻奇随笔》,那是大不列颠及英格兰联合王国文学史上罗曼蒂克主义最初的范例之一,是用讽刺和低落的调子揭发资产阶级社会的抵触的。
查尔斯·Lamb出身贫贱。他的老爸John·Lamb给London的贰个律师当公仆。Charles由于口吃,没读过大学,在东印度企业当了三十三年的小人士。玛丽还靠揽些针线活计贴补家用。不幸的是她曾神经分外,亲手杀了友好的亲娘。查尔斯自身也曾1度进过疯人院。
在改编时,他们以莎士比亚戏剧中所包罗的格调教育为经——自然是依照当时United Kingdom的正统,以原来的文章那透明如珠玉的诗文为纬。他们牢牢抓住那三个相当重要。在拍卖种种歌剧的时候,他们总先优良重点职员和她们之间的争辨,略掉次要的人选和内容,文字精炼,次序明显。在《威里昂商贾》中,笔者斩钢截铁地把安东尼奥和夏Locke之间的龃龉争辩摆了出来。《哈姆赖特》不是像原剧那样先由次要人物出场来映衬,而是即刻把喜剧的着力体现出来。在《奥瑟罗》中,小编抓紧了正剧的每1环节,把3个繁杂的心情进程刻画得简单有力,层次明显。
由于作者善于整理、采取、剪裁、回顾,每一种好玩的事的差不多都是知情、显著的。他们即便相当小心简练,可是为了扶持小读者对传说剧情理解得淋漓尽致些,在《哈姆赖特》中却不惜运用一些篇幅去印证王子为何不比时替他老爹报仇。全书尽管严厉尊重原文,为了适应读者的生活经历,在《太尔亲王配完胜莉丝》中,却把玛丽娜被卖作妓女那段,隐约地用“被卖作奴隶”一笔带过。那么些都表明他们每时每刻记住那部作品是为何人而写的,驾驭照顾年轻读者所独具的条件和特殊的内需。
贰William·Shakespeare(156肆~161陆)是北美洲有色时代United Kingdom的1个人伟人的剧小说家和独立的人文主义的表示。恩格斯曾提出,文化艺术复兴是“人类前所未有的最宏大的进步的变革”。Shakespeare生活在中世纪的陈腐制度正在瓦解、新兴的资金财产阶级开头回涨的大转变时期。壹方面中世纪以神为主干的鲁钝的世界观正在消灭,另1方面资金财产阶级的以个人主义为基本的世界观正在门到户说,人文主义在社会文化思潮中稳步占统治地位。人文主义反对封建的社会关系及伦理观念,诸如包办婚姻及禁欲主义,主张建立资金财产阶级的社会关系及伦理概念,诸如恋爱自由和世俗的甜美。它提倡人道以反对神道,提倡人权以反对绝对君权,提倡脾气解放以反对宗教桎梏。从莎士比亚戏剧中大家得以观望那位英豪的大手笔在四百年前所反映的由封建社会向资本主义过渡的大不列颠及英格兰联合王国生存。他大胆地批判了保守制度的乌黑与凶恶,强烈地球表面明了新生产资料产阶级的意思。在澳国文化史上,他是起过极大发展意义的1人壮汉。
在Shakespeare故居里,于今还位列着1些那位女小说家的旧物,但是关于她的一世,大家领略的却很少。只通晓她出生于United Kingdom中西边沃里克郡艾冯河畔的斯特雷福。他阿爹是个商行。他没受过高深的启蒙,在文哲高校里念了几年拉丁文、希腊共和国(Ελληνική Δημοκρατία)文和部分中世纪烦琐工学后,十5虚岁上他父亲就破产了。家道中走下坡路,传闻他当过肉店学徒,教过书,还典故他因潜入大地主庄园去猎鹿,受到追查缉拿,因此被迫逃往London。
1585年到London后,他最初给赴剧院看戏的乡绅们照看马匹。后来她当上了影星——演壹些班底,1590年左右才起来创作。当时的文坛是由一小撮贵胄学者所把持。叁个露脸的剧散文家曾以轻蔑的小说嘲谑她那样二个“粗俗的公民”居然也敢同“高尚的资质”来比高低。159玖年,他参预了伦敦有名的全世界剧院,还常作巡回演出。1612年归来家乡隐居,1616年就溘然离世了。
Shakespeare生前并没来看本身的创作问世。他的率先个剧本集是在她死后7年才问世的。最近沿袭下来的那三多少个音乐剧、15四首十4行诗和两首长诗仅仅是他的上上下下创作的一片段,别的的都已散佚了。在中世纪口头工学的影响下,他广泛地运用了感人的传说传说,通过几百个维妙维肖的人物形象,把他对现实生活的观看比赛体会,生动而深厚地球表面现出来。在《哈姆赖特》1剧中,小编通过王子对伶人甲的一段谈话,道出她的现实主义的创作方法:“太平淡了也不对,你应该接受你协调的常识的辅导,把动作和言语互相合营起来,尤其要注意那点:你不能够越过常道,因为其余过度的显现都以和演剧的原意相反的。自有戏剧以来,它的指标始终是反映自然,突显善恶的本来,给它的一代看一看它和谐演化发展的模子。”
三拉姆姐弟那里改写的二十个传说,都属于正剧和正剧二种。直到20世纪起始,才有壹个人英国女小说家Quiller—库奇(1八六3~一9四四)把宫廷剧也选编成诗歌。从Shakespeare的行文进度来看,他早期写的多是喜剧——当时他对生存满怀信心,作品充满罗曼蒂克气息,United Kingdom刚制伏凌犯英吉利海峡的西班牙王国(The Kingdom of Spain)“无敌舰队”,举国欢跃。年轻的Shakespeare受那种乐观心态感染,对切实表扬多于嘲谑,对人生肯定多于批判。他的正剧写于末日,那是由于她对现实生活有了越来越的认识,政局的骚乱,社会的争论重重,封建势力的余威,金钱在人与人里面所起的破坏效果等等,都使他脑子尤其清醒,对生活的认识尤其深入。依照他的考查和分析,在剧本中对切实举办了越多、更尖锐的批判。所以普通,他的喜剧写得越来越深厚。
本书那1九个传说,当先51%都涉及男女间的婚恋这么些核心。那是因为在澳洲反对奴隶社会的费劲奋斗中,婚姻自由的困苦奋斗是展现得相比较集中,也是比较深刻的单方面。同时大家还是可以经过那一个爱情遗闻,看到Shakespeare所揭发的即时事政治治、社会生存的丑恶面。例如《罗密欧与朱丽叶》那出戏描写的正是1对青年男女为了爱情的美艳而对阻止他们结成的半封建制度所开始展览的死活斗争。在这几个正剧中,Shakespeare有力地指控了奴隶制时期对爱情自由的压制,谴责了家门间世世代代所结下的无尺度的宿仇,批判了中世纪僧侣统治下的禁欲主义,同时也赞誉了青年一代真挚热烈、持之以恒的真情实意。《辛白林》揭破了无赖流氓阿埃基摩对此一个美满婚姻的磨损。《严节的好玩的事》对国鬼谷子伯维尔提斯的昏多疑、武断专行作了批判。在《1报还1报》中,大家看出了社会的杂乱,道德的丧失。“犯罪的人青云直上,正直的人负冤含屈;作恶多端的大概无法无天,一时半刻落水的相反铁案难逃。”Shakespeare在此作中残忍地揭破了当下法律的虚伪性。
《威火奴鲁鲁生意人》所反映的情事就更为广大,它所公告的争持也特别关键尖锐了。那么些遗闻中的正面人物Antonio是表示新兴资金财产阶级势力的生意人,反面人物夏Locke1方面是个凶狠阴毒的高利贷者,另一方面又是个在中华民族难题上受歧视的犹太人。他们中间进行的是一场严刻的埋头苦干。它反映了专制王权统治下的资金财产阶级和新贵族之间的缔盟,Antonio代表的是敦促资本主义发展的升高力量;剧本批判了光剥削不生产的寒酸生产情势的旧式高利贷者——冷若冰霜的吸血鬼夏Locke。马克思和列宁在他们的写作中都曾数十次运用《威瓦尔帕莱索商贾》中的人物和事件来揭示资金财产阶级讥笑法律条文来对工人举办剥削。在这一个戏中,Shakespeare接触到2个极为重大的课题:金钱。
在Shakespeare的音乐剧中,大家平日能够读到他对金钱的谴责。在《辛白林》中,他说:“让全部金钱成为尘土吧!只有崇拜污秽邪神的相貌会把它重视。”
罗密欧去买毒药的时候,对丰盛卖药的人说:“那是您的钱,那才是重伤灵魂更坏的毒药。在那个万恶的世界上,它比你那禁售的毒药更会杀人。”太门在倾家荡产、尝到人世炎凉之后,对金钱发出了咒诅:“那东西,只那么一小点儿,就能够使黑的变成白的,丑的变成美的,错的成为对的,卑贱变成华贵,老人成为少年,懦夫变成武士。”那么些戏从金钱关系一向批判到社会罪恶,是Shakespeare对资金财产阶级社会的无敌控诉。马克思认为《雅典的太门》“绝妙地描写了货币的实质。”见马克思:《历史学——法学手稿》。引自《Marx恩格斯论艺术》第1卷第140页,人民历史学出版社一9陆零年版。
那几个传说的背景当先四分之二不在大不列颠及北爱尔兰联合王国。那里有丹麦王国君王,希腊共和国(The Republic of Greece)贵族,穆尔将军或意国绅士。其实,文章里所突显的都以Shakespeare同一代的政治社会生活的切切实实。那是因为长富莎伯王朝的官府对思想支配得不行严刻,镇压手段也极狠毒,轻则割掉舌头,重则处以绞刑。像《哈姆赖特》这一个戏,正是借丹麦王国的野史难点来显示当时U.K.朝廷的酒池肉林和为了争夺王位而开始展览的一场长远阴毒的斗争,同时也浮现了及时新旧交替的社会的争辨。《壹报还1报》是1陆、17世纪开始英帝国社会生活的缩影。在《迈克白》中,小编赤裸裸地揭流露三个暴君的疯癫和残忍。《李尔王》反映的是清廷生活中错综复杂的家中涉及,揭破了宫廷成员的贪心和损公肥私。国王李尔在台风雨中才想到了民间疾苦。环绕着《奥瑟罗》这些描写黑皮肤的Moore人由于莫须有的存疑而杀害了喜爱的太太的喜剧,Shakespeare提出了四个有关民族的主要难点。轶事1开首,作者就以称颂的心怀叙述了白人Tess狄蒙娜怎么样战胜了元老院的不予,同勇敢而灵魂华贵的Moore人奥瑟罗结了婚,并且愿意放弃舒适的闺房生活,陪她1道出征塞浦路斯。那么些英豪的农妇既冲破了种族的界限,又砸碎了停滞不前婚姻的束缚,是1个人双重叛逆的女性。从毒辣阴险的伊阿古的行动中大家得出什么结论呢?即便黑脸将军由于轻信谗言而上圈套上当,杀妻之后又自杀,他是大公至正的;而白人伊阿古,则比毒蛇更为阴森毒辣。
肆Shakespeare是在United Kingdom家私变革初步以前160年左右从业创作的,他比马克思早出生四个半世纪。他的宇宙观是超不出资金财产阶级个人主义的框框的。那正是说,他爱怜人民,怜悯百姓,但并不认识人民大众的灵气和力量。他的生活理想是本性解放,自由,平等,博爱等等,不过资金财产阶级自由就是在中期方式下,本质上也是无所作为的——只是为着毁灭封建主义的羁绊,摆脱神权的主宰;他所须求的只是资金财产阶级的妄动,而资金财产阶级的随机就象征对无产阶级的奴役——买卖和雇佣的任意。他见状了她所生存的社会的残暴,不过他并不想去推翻它。《威波德戈里察经纪人》中的女“律师”鲍细娅在大会堂上反复宣称“威多特Mond法庭执法无私”,把威塞维利亚的法规说成是“相对公允”。她所强调的是地地道道的资金财产阶级法治精神。她还宣传了所谓东正教的宽容之道。她并不曾、也不容许从根本上否定那时的购销规则和法治思想。
尤其在Shakespeare的最初小说中,在描绘现实生活时是充满了罗曼蒂克主义气息的。在《大快人心》中,亚登森林几乎成了个深居简出。在故事煞尾处,那么些篡位的公爵原想到亚登森林去杀害她的小弟。不过“天意布署”,碰上3个修道士。经修道士那么一劝,公爵就放下屠刀,立地成佛,表示要把公国还给她四哥。那里浮现出小编对具体的逃脱。
Shakespeare在戏剧中开创了1部分骁勇反抗的女性,但是《终成眷属》中的海丽娜纵然为了爱情而努力,对保守等级制度进行了冲刺,她的印象却是软弱的,缺少女性尊严的。甚至Tess狄蒙娜在男士的暴力下,也代表了迁就。奥瑟罗据以杀害老婆的荣誉感,完全是因循古板制度下男权思想的残存,由此他才在猜忌爱妻不贞时,认为理所当然地有权处死他。
哈姆赖特王子在独白中,对当下社会上的不客观现象表示了深刻的反抗和声讨。他觉得丹麦王国和海内外都以一坐监狱,他想改造现实,“重新整建乾坤”;可是终归他只可以提议难题,却找不到解答,因为那位王子以及开创他的制片人Shakespeare看不到群众的能力,也反对革命暴力斗争,他只好幻想在1位“开明君主”的当家下,自上而下的改革机制。
有个别传说中还应运而生一些乖巧或鬼魂。1陆、壹七世纪的大不列颠及英格兰联合王国相差中世纪还不远,科学还未昌盛到使剧小说家及读者能够百分之百摆脱那类超现实的事物。另一方面,Shakespeare那样布署也有发现地在采纳小说家的“特权”,是从事艺术工作术功力出发的。例如他在《哈姆Wright》中就用鬼来渲染正剧的阴森气氛,在《五月夜之梦》中,又用仙王仙后来把读者引入1个芬香灿烂的童话世界中去。
五那部杂文是1809年5月以两卷本的花样出版的,副标题是:“专为年轻人而作”,出版人是立即提高的宪章派诗人威尔iam·高德汶。出书后,不但屡遭子女们的迎接,大人们也竞相购阅,所以首先版十分的快就销售1空。多个半世纪以来,许多名美学家如威尔iam·哈卫、John·吉尔勃特、亚瑟·拉康姆和希兹·罗宾森都曾为此书法和绘画过插图。那一个杂文曾译成几十种文字。160多年来,多少卓绝的Shakespeare学者、有名的莎士比亚戏剧歌星,以及大批判心爱莎士比亚戏剧的读者,最早都是透过那部启蒙性的编写而入门的。它真的是莎士比亚戏剧那坐宝山与广大读者之间的一坐宝贵的桥梁。
远在190三年,东京达文社就曾出版过此书的中译本,题名《外奇谭》,译者未签约,次年林纾和魏易又出过一个合译本,题名《神怪小说:吟边燕语》。后来国内还穿插出版过两种英汉对照的《莎士乐府本事》。那么些都早已失传了。如今那个译本依据的是浦项科学技术高校出版社印行的《Charles及玛丽·拉姆诗文集》,编者是托马斯·赫金生。为了阅读便利,全书段落是依据London华德·洛克书店的采色插图本重分的。
译者在最先的时候,本想把它译得硬着头皮“上口”些,然则结果却相差这几个突出很远。主要的原由当然是本身能力不逮,可是原版的书文有意识地丰硕应用16、
17世纪的语言那个意图,也为翻译工作造成了些不便。为了便利读者精晓,译者在不至重伤原来的小说的前提下,曾在分别位置作了些字面上的改观。此译本出版于
195九年二月,原名《Shakespeare杂谈》。次年又重印了壹版,在书名上加了“戏剧”②字,防止误会为Shakespeare写的或有关他的好玩的事。
在翻译进度中,首要参考了朱生豪的那套较完整的译本,个别地点曾子阅了曹禺(cáo yú )的《罗密欧与Juliet》和东瀛坪内逍遥的译文。为了方便读者读书原剧,全书篇目及人物均运用朱译。
原小编在《序言》一方始就提议,那部小说是用作年轻读者研讨莎士比亚戏剧原来的书文的早先而写的。这当然也是中译本的童趣所在。

然则当下以及之后的10余年间,短篇小说在中华却直接未得肯定。以至于一九二〇年,胡洪骍特为《新青年》撰文《论短篇小说》,普及短篇小说的文化,同期即刊发了第一篇真正现代意义上的短篇随笔——周树人的《狂人日记》。直到“伍④”前夕特别是之后,短篇随笔在翻译和行文的交互中,才逐步取得广泛的认可。

据United States学者韩南考证,第2院长篇汉语翻译小说为187三—1875年连载于Hong Kong《瀛寰琐记》月刊的《昕夕闲聊》。不过严苛说来,早在18伍3年,北京美华书馆就出版了英国传教士宾威尔iam翻译的《天路历程》。而短篇随笔的最早翻译,还得算新加坡Dawen社190三年问世的短篇小说集《海外奇谭》,译文出自英帝国散记家拉姆姐弟改写的《Shakespeare散文》。

《林纾冤案事件薄》【日】樽本照雄商务印书馆

萨义德认为,理论的远足需求具备一定的收受规范,使之唯恐被引进或获得容忍,无论多么不相容;而获得容纳的观念在新的时空里因为新的用途会发出某种程度的更改。

在主旨采用方面,译者只选译了13个旧事,删除的其余十个有二分一得以归为正剧主旨:《李尔王》《Mike白》《奥赛罗》《雅典的泰门》《罗密欧与Juliet》。个中前三个被公认为Shakespeare的第四次全国代表大会正剧代表作(另一个是《哈姆赖特》),而《罗密欧与Juliet》也是以喜剧为主的悲正剧,所重者皆为本国管文学观念中以惩恶扬善、终成眷属的团圆饭的正剧为宗旨。就算小编国一直不乏正剧历史,但贫乏喜剧精神与喜剧美学。可是,译者仍旧留给最著名的正剧《哈姆赖特》压卷。

  所以,若从翻译史的角度来说,林纾的随身并不背负“冤案”。最多也只是在责备他“化”得太多,竟至成了“讹”的同时,忘记了对于底本的观看比赛,原来的作品译文对照之下的斥责有失客观而已。而况钱锺书先生从《说文解字》讲到南唐对此“小学”的释义,强调“‘译’‘诱’‘媒’‘讹’‘化’那一个一复方亚油酸乙酯胶丸联、相互呼应的意义……把翻译能起的作用、难于制止的病魔、所向往的最高境界,就像一1透示出来了”,在评论林译时,并不曾过于苛责林纾。

莎剧逸事的首译,正是在这么三个教育学的俯10就是系统中自然发生的。在匈牙利(Magyarország)语世界里,拉姆姐弟的莎戏改写本相当受欢迎,原有18个轶事,译者仅选译了中间的二分之一,各自成章,并依照故事剧情重新命名,混编为以下10章(括号中为对应现译名):一.《蒲鲁萨风骚背良朋》;二.《燕敦里借债约割肉》;三.《武厉维错爱孪生女》;四.《毕楚里驯服恶癖娘》;五.《错中错埃国出奇闻》;陆.《计中计情妻偷戒指》;七.《冒险寻夫终谐伉俪》;八.《苦心救弟遵从贞操》;九.《怀妒心李安同志德弃妻》;十.《报大仇韩利德杀叔》。此译本固然早于林纾所译《吟边燕语》,但除戈宝权《Shakespeare的文章在中华》一文有简短介绍,国内研究莎士比亚的学术研研商著都只是半途而返的提起。但是,这一最早的汉语翻译本从三个侧面反映了当下译者与晚清读者接受的相互关系,不乏惊人之处。

Shakespeare;戏剧;文本

  这么些事件,最后当然依旧要提到翻译的,因为刘半农们对林纾的斥责,不能仅仅地从新语言、新法学的“立”动手,而是要建议作为靶心人物的林纾在翻译上的不当,从而彻底摧毁其主张。所以,那个事件带出了另①桩真正的,作为翻译人的林纾的“冤案”,亦即1般对林译的批评。批评之中最强劲的证据是林纾竟然将Shakespeare、易卜生的戏曲译成小说,彻底耳目一新。那一错案涉及翻译史切磋,的确,樽本照雄举出的学术商讨小说,都沿用了刘半农、胡适之,甚至是郑振铎初阶的定论,认为林纾将Shakespeare的剧作译成小说,是对初稿大大的不敬服。可是樽本照雄轻易推翻了这一说法,提出无论是《吟边燕语》与Shakespeare之间,依然《梅孽》与易卜生的《群鬼》之间,都隔着二个旁人的改写本。简单地说,就是林译的底本不是Shakespeare和易卜生的本子!底本的难点不仅仅是林纾作为个人译者的题材,更是十一分时期的译者共有的标题。①则时间殷切,考究起版本来,实在等不起;另则世界历史学之间的维系,在足够时代,通过中介版本也是迫于的采取。

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